Categoría: Crítica

Parchís: El Documental (2019)

Parchís: El Documental no arriesga ni profundiza en temas escabrosos -- como el acoso a las integrantes adolescentes del grupo -- ni tampoco en el accidente del cantante principal donde perdió un brazo, pero, como sabemos, los conceptos probados se repiten y no dudemos ya están en la fila otros documentales sobre grupos contemporáneos como Timbiriche, Menudo o Los Chamos.

Spider-Man: Far From Home (2019)

Más juguetona, más ágil y con más cancha para jugar; fácilmente está por encima de la aventura previa. No obstante, 'Spider-man: Far From Home' no logra sacudir del todo otras películas del universo cinematográfico Marvel que vinieron antes. Al convertir a Peter Parker en un protegido del multi-millonario Tony Stark, se remueven varias de las piedras angulares que nos identifican con "el amistoso Spider-man del vecindario".

Infelices para siempre: Endzeit (Ever After, 2018)

Fuera de ser la aventura action-packed que el realizador promedio tejería, Carolina Hellsgård en Endzeit -- Ever After (basada en la novela gráfica homónima) opta por extensos y meditabundos planos que acompañan a Vivi y Eva hacia el interior del bosque, donde comienzan a cuestionar la existencia y sus roles en el nuevo mundo.

Toy Story 4 (2019)

Entre más nos adentramos en las ramificaciones del universo de Toy Story 4, más fascinante se vuelve como ejercicio mental, pero también es más difícil es vernos reflejados en las historias de sus personajes. No es una decepción, pero es tan buena como una secuela innecesaria tiene derecho a ser. Quizá es lo máximo que Pixar puede extender esta franquicia, antes de que empiecen a notarse las señales de cansancio.

Solteras (2019)

Lo interesante de Solteras es que pese a jugar con los mismos elementos de todas las comedias románticas, te lleva por un camino diferente, más orientado al auto-descubrimiento. El conflicto va más allá de un simple cambio generacional; aquí todas las involucradas están oprimidas "por lo que dicta la sociedad" y el guión hábilmente integra los miedos actuales, presentándolos como sátira, pero sin ser muy evidente.

Y llegaron bailando cha-cha-chá: Cygnus (2018)

La película de Hugo Félix Mercado no destila un mililitro de cinismo. Se hace lo más que puede con tres o cuatro locaciones, pero quizás su mayor pecado es esforzarse demasiado en demostrar que México tiene tecnología de punta, arrojando por la cima la ciencia para enfocarse solo en una historia de fantasmas o de telescopio embrujado.

Greta (2018)

Greta se trata de un cambio interesante en la carrera de Neil Jordan. Su mejor momento sin duda fue en los años 90 con películas como The Crying Game, Interview With The Vampire y Michael Collins; ésta queda más a la par de Byzantium, otra cinta de género enfocada a la relación entre dos mujeres. Aquí, tanto Isabelle Huppert, como Chloë Grace Moretz, entregan interpretaciones que te mantienen pegado a la pantalla.

Under the Silver Lake (2018)

Si te gustan los misterios, las leyendas urbanas y teorías de conspiración, Under the Silver Lake toca de todo; desde criaturas malignas que acechan Los Ángeles por las noches, bunkers secretos para las élites y mensajes ocultos dentro de nuestra música. De inicio a fin es un deleite para los sentidos, una explosión de colores exquisitos, banda sonora vintage y una historia maravillosa, extraña y original.

Always Be My Maybe (2019)

Usualmente en el cine occidental los personajes de origen asiático y/u otras minorías suelen ser borrados o relegados a partes pequeñas. Con Randall Park y Ali Wong a bordo de Always Be My Maybe, como estrellas y co-guionistas, aportan matices específicos de la cultura coreana y china, particulares de sus vivencias o experiencias en el país americano.

Más notas perfectas: The Perfection (2018)

Comenzando como una cruza de Lifetime movie y los eroti-filmes de Shannon Whirry o Shannon Tweed, The Perfection nos pide que la acompañemos junto a sus protagonistas, Allison Williams y Logan Browning, por un viaje sin rumbo; en un cuento que se entreteje de distintos sub-géneros como drama lésbico, horror viral, de cultos malditos, violación, venganza y mucha influencia de cine asiático.

Rocketman (2019)

Rocketman aborda cada etapa de la vida de Elton John de maneras llamativas y acorde a sus temas musicales, sin embargo, no puede evitar adherirse a las convenciones del biopic. Sus últimos veinte minutos son casi, casi de fórmula. Cualquier espectador que no prediga la llegada de los créditos finales, claramente no ha estado poniendo atención.

Mary, Queen of Scots (2018)

Basada en un episodio histórico real, la película de Josie Rourke se enfoca de manera inteligente en el curioso y fascinante lugar que ocuparon dos mujeres en la lucha del poder. Cómo también lo hiciera The Favourite de Lanthimos, pareciera querer desmitificar a la realeza británica, empoderando a sus personajes femeninos y atreviéndose a explorar sus vidas intimas.

Aladdin (2019)

Guy Ritchie consigue una adaptación decente de la trama, pero se queda lejos del encanto de la original. Tiene una dirección de arte y escenografías espectaculares, pero nunca deja de parecer una recreación de 'la versión Broadway de Aladdin', con una estética de producción para la TV, tipo High School Musical.

Apuñaladas en el corazón: Un Couteau Dans Le Cœur (2018)

La segunda película de Yann Gonzalez se suscribe ese pensamiento de forma por encima del fondo. Es posible que para él tenga sentido pero la estructura atmosférica y surreal de La Daga en el Corazón quiere que la evaluemos primero como un sueño que nos sucede despiertos, antes que pincharla con perforaciones de lógica.

Mid90s (2018)

La opera prima de Jonah Hill podría catalogarse como mumblecore, ayudada de las interpretaciones destacadas de un grupo de no-actores, provocando que todo se sienta más creíble y honesto. Si bien a momentos se siente como que 'no pasa nada', logra capturar algo sorpresivamente universal: El sentido de pertenencia.

Us (2019)

En Us; escrita, dirigida y co-producida por Jordan Peele; triunfa el autor porque su película luce como una que sólo la persona detrás de Get Out pudo haber hecho. Comparte con ella su mezcla de horror y toques de comedia más un comentario social que va más allá de las simples dinámicas que Hollywood suele tratar.

Dulce Familia (2019)

Dulce Familia, del director chileno Nicolás López, es una comedia que cuenta la historia de cinco mujeres en la familia Trujillos que lidian con distintos conflictos, pero el principal -- o al menos el que presentan como más fuerte -- está ligado a la obesidad.

Avengers: Endgame (2019)

Los hermanos Anthony y Joe Russo son, desde un punto de vista técnico, los directores más aburridos a los que se les haya encomendado una película de Marvel; al mismo tiempo, nadie más posee tanta familiaridad con estos personajes, siendo así los mejores candidatos para cerrar una saga de 22 entradas. Un emprendimiento titánico así requería verdadero talento y el dúo cumple.

El Complot Mongol (2019)

Muchos suponían que al adaptar El Complot Mongol al cine, Sebastián del Amo no tendría habilidad de hacerle justicia, sin embargo, el director logra desarrollar un auténtico noir como pocas veces se ha visto dentro del panorama nacional; al tomar las fórmulas y esencia de la clásica novela de Rafael Bernal y entregando una eficiente puesta en escena.

Hellboy (2019)

Antes de que alguien se emocione demasiado y piense que Hellboy es la mejor película de la historia, déjenme bajar un poco sus expectativas. Demasiado genérica y llena de sub-tramas inspiradas en los comics, pero eso sí, es un desastre narrativo muy sangriento y entretenido.