Categoría: Crítica

Alita: Battle Angel (2019)

Después de haber pasado casi 25 años en 'stand by', James Cameron y Robert Rodriguez le dan vida en pantalla grande al manga de Yukito Kishiro 'Gunnm' (conocida en este lado del mundo como 'Battle Angel Alita'). El resultado es, al menos visualmente, asombroso.

Capharnaüm (2018)

No esperaba de la cinta líbanesa 'Capharnaüm', nominada al Óscar como película extranjera, un brutal estilo narrativo empleado por la directora Nadine Labaki para contar la historia de Zain, un niño de doce años cuya existencia llena de penurias lo orilla a demandar a sus padres por traerlo a la vida, exponiendo profundas y dolorosas situaciones en los cinturones de miseria que existen en distintas partes del mundo.

BlacKkKlansman (2018)

Aunque ambientada en la década de 1970, BlackKklansman está diseñada para hacer eco a eventos recientes. Como director, Spike Lee nunca ha sido particularmente sutil; su cine siempre ha sido uno con mensajes abiertamente políticos, expresados con convicción.

Green Book (2018)

'Green Book' resulta en una película de fórmula, hecha para hacernos sentir bien y para darnos la esperanza de que a través de la aceptación y la comprensión podemos hacer un cambio en el mundo. Funciona en ese sentido, pero se siente un poco tardía, clásica en su factura y pasada de moda.

Distancias Cortas (2015)

A diferencia de otras cintas cocinadas bajo el mismo molde, 'Distancias Cortas' me pareció genuina y honesta, aunque ocasionalmente cae en los clásicos clichés que mucha gente aborrece. Me dejé deslumbrar por los sólidos actores que utilizan su talento para balancear el blando drama de su libreto.

La Enfermedad del Domingo (2018)

La Enfermedad del Domingo (2018) da continuidad a los personajes de Ramón Salazar establecidos en su propio cortometraje El 'Domingo' (2017). Ahora Chiara (Bárbara Lennie) quiere pedirle a su madre Anabel (Susi Sánchez) que pasen 10 días en la casa donde fue abandonada hace 35 años.

Hanna viviendo en las montañas: Episodio 1 (Recap)

La nueva serie original de Amazon Prime está basada en la película homónima del 2011 dirigida por Joe Wright; icónica por su planteamiento onírico, su estructura violenta, fantástica y los performances – en especial la estrella ascendente entonces, Saoirse Ronan. Queda pendiente descubrir si el remake podrá mantener esas vibras.

Las Herederas – 65° Muestra Internacional de Cine

Marcelo Martinessi presenta en Las Herederas un mundo formado por mujeres, en el que los hombres solo juegan un papel secundario. Cuenta la historia de Chela (Ana Bruni) y Chiquita (Margarita Irún) quienes tienen treinta años de pareja y ambas viven de las herencias que recibieron de sus respectivas familias.

El balance del poder: The Favourite (2018)

La nueva película del director Yorgos Lanthimos narra un fragmento altamente especulativo en la vida de la Reina Anne (Olivia Colman); famosa, entre muchas cosas, por ser la que unió los reinos de Inglaterra y Escocia bajo un mismo estandarte, el de Gran Bretaña; y su relación a-distintos-niveles-íntima con un par de mujeres importantes en su vida, sus dos favoritas: Sarah Churchill (Rachel Weisz) y Abigail Masham (Emma Stone).

If Beale Street Could Talk (2018)

If Beale Street Could Talk es el siguiente trabajo de Barry Jenkins después de que su Moonlight ganara el Óscar a Mejor Película. Quiere ser una historia de amor como cualquier otra, pero no puede escapar a las adversidades que siglos de historia se han construido alrededor de sus dos amantes.

Vice (2018)

Vice retoma ciertos elementos vistos en The Big Short (el film anterior de Adam McKay), aunque con un ritmo mucho más pausado, sobre todo hacia la mitad de una película donde nos topamos con Dick Cheney (Christian Bale) durante la crisis generada por los ataques perpetrados durante el fatídico 11 de septiembre del 2001.

Mirreyes contra Godínez (2019)

Mirreyes contra Godínez es una comedia boba, pero por debajo de sus gracejadas hay una ligera veta de realidad, principalmente en su representación de las nuevas generaciones y la manera en que enfrentan una realidad social por medio del trabajo, lo cual acentúa el humor volviendolo mucho más cínico.

Alguien puso algo en mi bebida: Climax (2018)

Que más shockeante que una película de miedo ensamblada como experimento de video-danza. Gran parte de su duración solo hay dos tipos de encuadres, viñetas y long-shots etéreos, principalmente con bailarines veinteañeros, de cuerpos atractivos y personalidad desagradable. Poco a poco se escabulle bajo todos tus sentidos con la más ridícula de las premisas: algún descabezado bañó con LSD la sangría. The Ramones ya tenían una canción sobre el tema.

Burning (2018)

Basada en el cuento 'Barn Burning' de Haruki Murakami, es la primera película de Lee Chang-dong en ocho años, después de la galardonada Poesía (Shi, 2010). Aquí nos encontramos con un director que maneja un ritmo de forma pausada y contemplativa; ayudando a entender la soledad y ensimismamiento de sus personajes.

Piercing (2018)

Aunque la historia tiende a ser muy oscura y explorar temas difíciles, el director Nicolas Pesce (The Eyes of My Mother, 2016) se acerca al material con un sentido del humor muy ácido, permitiendo breves momentos de levedad. Definitivamente la manera en que hace uso del humor negro no es para todos (la película comienza con la toma de un picahielos sobre un bebé indefenso) por lo que se sabe muy rápidamente si te va a ofender o no.

The Guilty (2018)

En solo 86 minutos, Gustav Möller debuta hábilmente en la dirección de un thriller (co-escrito por él y Emil Nygaard Albertsen) conservando ritmo y tensión, a pesar de remitirnos a un planteamiento similar sucedido en la película The Call (2013) protagonizada por Halle Berry.

Glass (2019)

Unbreakable (2000) y Split (2016) de M. Night Shyamalan fueron entradas excepcionales en el género de superhéroes y se distinguieron por ser discretas; en mostrar una aproximación más “realista” al mundo de los cómics. Con Glass (2019) M. Night finalmente ha completado su trilogía y no decepciona.

Suspiria (2018)

Ver Suspiria de Luca Guadagnino es sumergirse a un enigmático mundo de pesadilla. Describirla, en la superficie, es relativamente fácil: se trata del remake de un clásico de Dario Argento, pero su negación a apegarse a cualquier lógica narrativa la hacen en iguales partes frustrante como cautivadora. Salí de la película con incertidumbre y confusión, pero sacudido en lo más profundo de mi ser.

Dragon Ball Super: Broly (2018)

No soy fanático purista de la serie, pero conozco lo suficiente a los personajes como para darme cuenta de la fidelidad que se ha conservado gracias al control y desarrollo de sus distintas entregas cinematográficas, a cargo de sus creadores originales. Por ello, se puede decir, logré disfrutar marginalmente la película Dragon Ball Super: Broly.

Titans (Primera temporada)

Cuando vi el primer avance de la serie, automáticamente pensé: Fuck Titans. A primera instancia parecía ser otra serie más de DC tratando de ser edgy; sin embargo, a pesar de que claramente ésta tratando de alejarse lo más posible de su contrapartes animadas Teen Titans Go o incluso de Young Justice, Titans tiene lo suficiente para sorprender.